YARAT представил удивительную экспозицию Айдан Салаховой “Голоса тишины” и групповую выставку “Ненаблюдаемые мечты” (ФОТО)

БАКУ /Trend Life/ – В Центре современного искусства YARAT
состоялось открытие двух экспозиций – персональной выставки
известной азербайджанской и российской художницы Айдан Салаховой
“Голоса тишины” и групповой выставки художников “Ненаблюдаемые
мечты”, сообщает Trend Life.

“Голоса тишины” является первой
крупномасштабной музейной выставкой Айдан
Салаховой
в Баку. Выставка, подготовленная по заказу
Пространства современного искусства YARAT, посвящена глобальной
проблеме домашнего насилия и обращается ко всем от имени его жертв.
В своем проекте художница, посредством исследования эмоционального
спектра домашнего насилия, особо подчеркивает страхи и отчаяния
жертв. В экспозиции представлена ​​инсталляция из 12 огромных
кувшинов, высеченных из аглая – белого облицовочного камня, и это
является первым опытом художницы в создании произведений из
местного материала.

Основная суть выставки – это голоса, доносящиеся из кувшинов,
каждый их которых кратким образом “пересказывает” трагические
события из семейной истории жертв, отобранные из хроники случаев
домашнего насилия, случившихся за последние 12 лет, и освещает эти
проблемы, переживаемые в Азербайджане, а также в других странах.
Эти голоса создают эмоциональный контраст между эстетическим
величием инсталляции и страданиями от травмирующих историй,
подчеркивают значимость борьбы со случаями насилия в семейных
отношениях и огласки этих событий в общественности.

Инсталляция “Голоса тишины”, превратившись в символ надежды и
воспоминаний, побуждает к осуждению всех форм насилия и к
размышлению о важности противодействия с ним.

“Выставка – это призыв к диалогу, взаимопониманию и
солидарности, пропагандирующий построение информированного и
безопасного общества для каждого. Данная экспозиция призывает нас
нарушить коллективное умалчивание фактов домашнего насилия и
построить общество, в котором каждый сможет жить без страха и
жестокости”, – отметила куратор выставки Фарах Алакбарли.

Экспозиция “Ненаблюдаемые мечты” собрала
хранящиеся в коллекции YARAT, а также созданные в разные годы по
заказу и в рамках разных проектов сотрудничества видеоработы Замира
Сулейманова, Эмина Азизбейли, Шалалы Саламзаде, Расула Гулиева,
Важико Чачхиани, Ритца Моне и Тимо Хербста.

Групповая выставка “Ненаблюдаемые мечты” сосредотачивается на
различных реалиях общества и возникающих на их основе совершенно
противоречивых желаниях. Данная выставка исследует, в каких
условиях социальные ценности и экономическое процветание сменяются
кризисами в современном мире, полном стремительных преобразований и
неожиданных испытаний, и то, как эти изменения влияют на разные
слои общества. Как в результате этого процесса возникает более
тонкая и сложная панорама общества, отражающая его весьма
чувствительные и разносторонние аспекты.

Художники, адаптируя мифологические отсылки к современным
реалиям, пытаются “озвучить” в созданных ими видеоработах
“несбыточные” мечты своих героев.

Экспозицию открывает видеоролик Шалалы Саламзаде “Дистопия”,
созданный для групповой выставки под названием “Город Солнца” в
2021 году. В своей видеоработе, основанной на мифологии
Азербайджана, художница утверждает, что люди, изгнанные из
нежеланных мест (дистопий), должны вернуться в места вожделенные
(утопии).

3-канальный видеоролик Расула Гулиева под названием “Бесконечное
соревнование”, представленный на той же выставке, снят на основе
легенды о ящике Пандоры и повествует о том, как надежда заставляет
людей вступать в нескончаемые состязания. А итальянский художник
Ритц Моне, ставший резидентом YARAT в 2019 году, в своем
2-канальном видео делится мыслями о коллективной мечте, способной
объединить все народы Еврозоны посредством денег, и проводит
параллель с однотипными архитектурными и скульптурными памятники,
построенные по всему Советскому Союзу.

Еще один резидент YARAT, немецкий художник Тимо Хербст в своем
видео “Baku/Баку – Родной язык” создает сильно дифференцированный и
весьма чувствительный образ общества.

Фильм грузинского художника Важико Чачхиани “Трепетное сердце”
обращается к известной грузинской сказке, которая, как и весь
грузинский фольклор без всякого изучения углубляется в понятия
семьи, национальной и личностной идентичности.

Завершающее экспозицию видео “Астар” (“Изнанка”) из коллекции
YARAT, снятое Замиром Сулеймановым в соавторстве с Эмином
Азизбейли, озвучивает тему отчаяния, наступающего в моменте
иссякания мечты и надежды, посредством раскрытия “внутренней
стороны” воображаемой жизни азербайджанской молодежи через образ
юноши.